KAIRÓS, Vol. (9) No. 17, pp. 222-242, julio - diciembre 2026  
ISSN No. 2631-2743  
INTERNACIONALIZACIÓN DEL  
ARTE Y REDES ECONÓMICAS  
GLOBALES: DINÁMICAS DE  
MERCADO, REGULACIÓN  
Y COOPERACIÓN  
TRANSNACIONAL  
Gianmario Strappati  
Instituto Superior de Música José  
Hernández  
INTERNATIONALIZATION OF  
ART AND GLOBAL ECONOMIC  
NETWORKS: MARKET  
(Buenos Aires – Argentina)  
DYNAMICS, REGULATION,  
AND TRANSNATIONAL  
DOI:  
Recibido: 09/05/2026  
Aceptado: 01/07/2026  
FACULTAD DE  
CIENCIAS POLÍTICAS Y  
ADMINISTRATIVAS  
UNIVERSIDAD NACIONAL DE CHIMBORAZO  
KAIRÓS, Vol. (9) No. 17, pp. 222-242, julio - diciembre 2026  
ISSN No. 2631-2743  
Resumen  
El artículo analiza la internacionalización del arte  
contemporáneo desde la perspectiva de la economía cultural y  
las relaciones internacionales. A partir de una revisión narrativa  
de literatura académica y de informes institucionales recientes,  
se examinan las interacciones entre dinámicas de mercado,  
plataformas digitales, regulación y cooperación transnacional.  
El estudio sostiene que la circulación global del arte depende  
tanto de factores económicos como de procesos simbólicos,  
tecnológicos e institucionales. Se concluye que las redes  
digitales y los mecanismos de gobernanza cultural redefinen  
las estrategias contemporáneas de internacionalización artística  
en el contexto global contemporáneo.  
INTERNACIONALIZACIÓN  
DEL ARTE Y REDES  
ECONÓMICAS GLOBALES:  
DINÁMICAS DE  
MERCADO, REGULACIÓN  
Y COOPERACIÓN  
Palabrasclave:economíacultural, industriascreativas,  
diplomacia cultural, plataformas digitales, gobernanza cultural.  
Abstract  
TRANSNACIONAL  
This article examines the internationalization of contemporary  
art from the perspective of cultural economics and international  
relations. Through a narrative review of recent literature and  
institutionalreports,itanalyzestherelationshipsbetweenmarket  
dynamics, digital platforms, regulation, and transnational  
cooperation. The study argues that the global circulation of art  
depends on economic, technological, and institutional factors.  
It concludes that digital networks and cultural governance are  
reshaping contemporary artistic internationalization strategies.  
Keywords: cultural economics, creative industries,  
cultural diplomacy, digital platforms, cultural governance.  
INTERNATIONALIZATION  
OF ART AND GLOBAL  
ECONOMIC NETWORKS:  
MARKET DYNAMICS,  
REGULATION, AND  
TRANSNATIONAL  
DOI:  
https://doi.org/10.37135/kai.03.17.11  
Internacionalización del arte y redes económicas globales: dinámicas de mercado, regulación y cooperación transnacional  
Introducción  
La internacionalización del arte contemporáneo se ha consolidado como  
uno de los procesos más relevantes dentro de la economía cultural global. La  
expansión de los mercados internacionales, el desarrollo de plataformas digitales  
y la creciente interdependencia entre actores culturales han transformado las  
formas de producción, circulación y valorización de las obras artísticas. En este  
escenario, la globalización no solo modifica las dinámicas económicas del sector  
cultural, sino también los mecanismos de legitimación simbólica, las estrategias de  
difusión internacional y las formas de cooperación entre instituciones, mercados  
y redes transnacionales (Flew, 2013; Held y McGrew, 2007).  
Las obras artísticas poseen una doble dimensión. Por un lado, expresan  
valores simbólicos vinculados a la creatividad, la identidad y la representación  
cultural. Por otro, participan en dinámicas económicas que condicionan su  
circulación, posicionamiento y acceso a públicos internacionales (Throsby, 2001;  
Benhamou, 2022). Esta relación entre valor simbólico y valor económico sitúa  
al producto artístico dentro de un sistema global caracterizado por la interacción  
entre mercados culturales, plataformas digitales, marcos regulatorios y estrategias  
de internacionalización.  
En consecuencia, el análisis del arte contemporáneo requiere enfoques  
interdisciplinarioscapacesdeintegraraportesdelaeconomíacultural,lasrelaciones  
internacionales y los estudios sobre gobernanza cultural (Hesmondhalgh, 2026;  
Oakley y O’Connor, 2015). A pesar del creciente interés académico por las  
industrias creativas y la economía cultural, persisten limitaciones en los estudios  
que analizan de manera articulada las dinámicas de mercado, los mecanismos  
regulatorios y las formas de cooperación transnacional en la circulación global  
del arte. Esta fragmentación limita la comprensión integral de los procesos  
contemporáneos de internacionalización artística y dificulta el análisis conjunto de  
las transformaciones económicas, tecnológicas e institucionales que caracterizan  
al mercado cultural global.  
Aunque la literatura ha abordado ampliamente las dimensiones económicas,  
estéticas y tecnológicas del fenómeno, estos enfoques suelen desarrollarse  
por separado, dificultando una comprensión integrada de la relación entre  
internacionalización artística, regulación cultural y transformación digital  
(Benhamou, 2022).  
Buena parte de la literatura ha analizado la internacionalización artística  
desde perspectivas parciales, privilegiando alternativamente los mercados  
culturales, la economía de las industrias creativas, la transformación digital o las  
políticas culturales. Aunque estos enfoques han contribuido significativamente  
a comprender dimensiones específicas del fenómeno, todavía resulta limitada  
la producción científica que examine de manera integrada cómo interactúan las  
dinámicas económicas, las infraestructuras digitales, los marcos regulatorios y  
las redes de cooperación transnacional en la configuración contemporánea de la  
circulación internacional del arte.  
Esta fragmentación dificulta explicar la naturaleza sistémica de la  
internacionalización artística y limita el desarrollo de marcos analíticos capaces  
de interpretar simultáneamente las transformaciones económicas, tecnológicas,  
KAIRÓS, revista de ciencias económicas, jurídicas y administrativas, 9(17), pp. 222-242. Segundo Semestre de 2026  
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Gianmario Strappati  
institucionales y simbólicas que caracterizan el mercado cultural global. En este  
contexto, el objeto de estudio del presente artículo es la internacionalización  
del arte contemporáneo. La economía cultural, la digitalización, la regulación,  
las plataformas culturales, la cooperación transnacional y las nuevas formas de  
intermediación artística, incluidos los mercados digitales y los NFT, no se abordan  
como objetos de estudio independientes, sino como dimensiones analíticas que  
permiten explicar las transformaciones contemporáneas de dicho proceso.  
Con el fin de evitar ambigüedades conceptuales, en este trabajo se entiende  
por plataformas digitales las infraestructuras tecnológicas que facilitan la  
intermediación, difusión y comercialización de bienes culturales en entornos  
digitales. Los marketplaces constituyen un tipo específico de plataforma  
orientado a la compraventa de obras de arte; los mercados NFT hacen referencia  
al segmento del mercado digital basado en tecnología blockchain para la  
certificación y transacción de activos digitales; mientras que el arte digital  
comprende las obras concebidas, producidas o difundidas mediante tecnologías  
digitales. Estos conceptos se emplean como categorías analíticas diferenciadas  
y no como sinónimos, en función de su papel específico dentro de los procesos  
contemporáneos de internacionalización del arte.  
Frente a este escenario, el presente artículo plantea la siguiente pregunta de  
investigación: ¿Cómo interactúan las dinámicas de mercado, la digitalización, los  
marcos regulatorios y las redes de cooperación transnacional en la configuración  
de los procesos contemporáneos de internacionalización del arte?  
Con el fin de responder a esta pregunta, el análisis se estructura en torno a  
cuatro dimensiones interrelacionadas: la economía cultural, la digitalización y las  
plataformas, la regulación y gobernanza cultural, y la cooperación transnacional.  
Cada una de estas dimensiones contribuye a explicar, desde una perspectiva  
complementaria, los procesos contemporáneos de internacionalización del arte.  
Desde esta perspectiva, el estudio tiene como objetivo analizar dichas  
interacciones desde una perspectiva interdisciplinaria que integra la economía  
cultural, las relaciones internacionales y los estudios sobre gobernanza cultural.  
El análisis parte del supuesto de que la circulación internacional del arte  
contemporáneo no puede explicarse únicamente a partir de variables económicas  
o comerciales, sino que constituye un proceso complejo en el que convergen  
factores tecnológicos, institucionales, regulatorios y simbólicos.  
La principal contribución del artículo consiste en proponer un marco  
conceptual integrado para el estudio de la internacionalización artística. Mientras  
que una parte importante de la literatura ha examinado de forma separada las  
dinámicas de mercado, la transformación digital, las políticas culturales o la  
cooperación internacional, este trabajo articula estas dimensiones dentro de  
una misma perspectiva analítica, mostrando cómo su interacción redefine las  
estrategias contemporáneas de circulación internacional del arte.  
Desde este enfoque, la internacionalización artística se interpreta como un  
ecosistema transnacional de gobernanza cultural, en el que plataformas digitales,  
instituciones regulatorias, mercados culturales y redes de cooperación actúan de  
manera interdependiente en la producción, legitimación y difusión internacional  
de las obras artísticas. Esta perspectiva permite ampliar la comprensión de los  
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Internacionalización del arte y redes económicas globales: dinámicas de mercado, regulación y cooperación transnacional  
procesos contemporáneos de internacionalización, superando las aproximaciones  
sectoriales predominantes y ofreciendo una interpretación más integrada de las  
relaciones entre economía cultural, digitalización, regulación y cooperación  
transnacional.  
Con el fin de organizar el análisis, el artículo adopta un marco conceptual  
integrado estructurado en cuatro dimensiones analíticas interrelacionadas. La  
primera corresponde a la economía cultural, que proporciona las bases para  
comprender la doble naturaleza económica y simbólica de las obras de arte y  
los procesos de internacionalización. La segunda dimensión se refiere a la  
digitalización y las plataformas, entendidas como infraestructuras que transforman  
los mecanismos de intermediación, circulación y valorización internacional del  
arte.  
La tercera dimensión comprende la regulación y la gobernanza cultural,  
incluyendo los marcos jurídicos e institucionales que condicionan la circulación  
transnacional de bienes culturales. Finalmente, la cuarta dimensión aborda la  
cooperación transnacional y las redes globales, que explican cómo las relaciones  
entre actores, instituciones y mercados configuran las estrategias contemporáneas  
de internacionalización artística. Estas cuatro dimensiones constituyen el eje  
analítico que articula el desarrollo del manuscrito y orientan la discusión de la  
literatura especializada.  
El presente trabajo se desarrolla como un artículo de reflexión basado  
en una revisión narrativa de literatura académica, informes institucionales  
y contribuciones teóricas vinculadas a la economía cultural, las relaciones  
internacionales y los procesos de internacionalización artística. El análisis  
incorpora artículos académicos indexados, informes recientes sobre mercado  
del arte, economía creativa y gobernanza cultural, así como documentación  
especializada sobre plataformas digitales, cooperación transnacional e industrias  
culturales contemporáneas (UNCTAD, 2024; UNESCO, 2022).  
Se priorizaron contribuciones publicadas principalmente entre 2015  
y 2025, especialmente aquellas relacionadas con transformación digital,  
internacionalización artística y mercados culturales contemporáneos, sin  
excluir autores clásicos relevantes para la construcción del marco teórico  
interdisciplinario. El estudio se orienta a construir una interpretación crítica sobre  
la interacción entre valor simbólico, dinámicas de mercado, regulación cultural  
y plataformas digitales en la circulación global del arte contemporáneo. Desde el  
punto de vista analítico, la reflexión se organiza a partir de categorías vinculadas  
con mercado cultural, digitalización, cooperación transnacional y gobernanza  
cultural, integrando aportes de la economía cultural, la sociología relacional y la  
economía política internacional.  
Economía cultural e internacionalización artística  
La relación entre arte y economía ha adquirido una relevancia creciente  
en el contexto de la globalización contemporánea. Las transformaciones de los  
mercados culturales y la expansión de los circuitos internacionales de circulación  
artística han favorecido la consolidación de una economía cultural global  
caracterizada por la interacción entre creatividad, valor simbólico y dinámicas de  
mercado (Jenkins, 2024).  
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En este contexto, la internacionalización artística no puede interpretarse  
únicamentecomounprocesodeexpansióncomercial,sinocomounatransformación  
estructural de las formas de producción, legitimación y difusión cultural. Desde  
esta perspectiva, estudios recientes también subrayan que espacios como las ferias  
internacionales de arte no solo cumplen funciones comerciales, sino que actúan  
como escenarios de interacción social, construcción de públicos y legitimación  
cultural dentro de los circuitos artísticos contemporáneos (Zagrebelnaia, 2025).  
Desde la perspectiva de la economía cultural, las obras artísticas poseen  
una naturaleza dual. Además de generar valor económico, producen valor  
cultural, simbólico e identitario (Throsby, 2001). Asimismo, la creatividad puede  
entenderse como la capacidad de producir ideas y soluciones innovadoras, así  
como un proceso cognitivo interno basado en la intuición y en la reorganización  
de información para generar nuevas conexiones y formas de expresión cultural  
(Strappati, 2026).  
Esta especificidad diferencia los bienes culturales de otras mercancías y  
explica por qué la circulación internacional del arte depende tanto de mecanismos  
económicos como de procesos de reconocimiento simbólico y legitimación  
institucional. Siguiendo la perspectiva de Bourdieu (1993), Lind y Velthuis (2012)  
interpretan el campo cultural contemporáneo como un espacio relacional en el  
que interactúan distintos tipos de capital: económico, cultural, social y simbólico.  
Aplicado al contexto contemporáneo, este enfoque permite comprender cómo  
artistas, galerías, instituciones y plataformas digitales participan en redes globales  
donde la visibilidad y la reputación funcionan como recursos estratégicos para  
acceder a los mercados internacionales.  
Siguiendo la perspectiva desarrollada por Yúdice (2003) y retomada  
recientemente por Hesmondhalgh (2026), la cultura puede interpretarse como  
un recurso estratégico dentro de los procesos contemporáneos de globalización  
y transformación digital, donde las tecnologías emergentes, como los activos  
digitales, permiten a los creadores generar nuevas formas de valor económico y  
emprendimiento creativo (Chalmers et al., 2022).  
Estudios recientes también evidencian que la afinidad cultural, la imagen  
internacional de un país y las dinámicas cosmopolitas influyen significativamente  
enlapreferenciaporproductosculturalesextranjeros,favoreciendoasílosprocesos  
de internacionalización cultural y fortaleciendo las estrategias contemporáneas  
de soft power (Rabêlo Neto et al., 2022). En el ámbito artístico, esta perspectiva  
evidencia cómo las industrias culturales y creativas se integran progresivamente  
en dinámicas económicas internacionales, convirtiéndose en instrumentos de  
posicionamiento competitivo, diplomacia cultural y proyección internacional.  
La internacionalización artística también puede interpretarse a partir de  
las teorías contemporáneas del comercio internacional. Las contribuciones de  
Krugman (1979) sobre competencia imperfecta y economías de escala, así como  
el modelo de heterogeneidad empresarial desarrollado por Melitz (2003), han sido  
posteriormente reinterpretadas en el ámbito de la economía cultural por autores  
como Towse y Hernández (2020) y Benhamou (2022), permitiendo comprender  
por qué determinados actores culturales logran insertarse con mayor eficacia en  
los mercados globales.  
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Internacionalización del arte y redes económicas globales: dinámicas de mercado, regulación y cooperación transnacional  
En este sentido, la circulación internacional del arte depende no solo de la  
calidad estética de las obras, sino también de capacidades organizativas, acceso  
a redes internacionales y disponibilidad de recursos tecnológicos y financieros.  
Estudios recientes también subrayan que las diferencias culturales influyen  
directamente en los procesos de internacionalización, ya que valores, normas  
sociales y prácticas organizacionales condicionan las estrategias de inserción  
internacional y la circulación transnacional de productos culturales (Mura y  
Vlacseková, 2022).  
Desde la perspectiva de los estudios sobre negocios internacionales, los  
procesos de internacionalización también están condicionados por factores  
institucionales, sociales y culturales que influyen en la toma de decisiones  
estratégicas dentro de mercados globales caracterizados por diferentes contextos  
políticos, económicos y normativos (Srivastava et al., 2020). En consecuencia,  
la internacionalización del arte contemporáneo se configura como un proceso  
multidimensional en el que convergen creatividad, estructuras económicas y  
dinámicas transnacionales. Esta convergencia permite superar la tradicional  
dicotomía entre dimensión cultural y dimensión económica, evidenciando la  
interdependencia estructural entre ambas (Throsby, 2001; Hesmondhalgh, 2026).  
Enconjunto, estascontribucionespermiteninterpretarlainternacionalización  
artística no como la simple expansión geográfica de los mercados culturales, sino  
comounprocesorelacionalenelqueelvaloreconómicodependesimultáneamente  
de mecanismos de legitimación simbólica, capacidades institucionales y  
estructuras de cooperación internacional. Desde esta perspectiva, la economía  
cultural constituye el marco analítico que permite integrar estas dimensiones  
dentro de una explicación común.  
Plataformas digitales y transformación del mercado artístico global  
La transformación digital ha modificado profundamente las dinámicas de  
circulación y comercialización del arte contemporáneo (Srnicek, 2017; Poell et al.,  
2021). El desarrollo de plataformas digitales, redes sociales y mercados digitales  
especializados ha ampliado las posibilidades de internacionalización para artistas  
e instituciones culturales, reduciendo parcialmente las limitaciones geográficas  
tradicionales y facilitando nuevas formas de interacción entre productores  
culturales y públicos globales.  
En el contexto contemporáneo, las plataformas digitales actúan como  
intermediarios culturales capaces de influir directamente en los procesos de  
visibilidad, legitimación y valorización artística (Khaire, 2017). Investigaciones  
recientes también destacan que las dinámicas de influencia social desempeñan un  
papel central en la internacionalización de los productos culturales, especialmente  
en contextos donde la valoración estética y simbólica resulta subjetiva y depende  
de procesos colectivos de legitimación y reconocimiento dentro de los mercados  
globales (Huang et al., 2025).  
Para comprender el impacto de estas transformaciones resulta necesario  
distinguir la estructura del mercado internacional del arte. Tradicionalmente,  
este se organiza en un mercado primario, donde artistas y galerías realizan las  
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primeras transacciones y construyen procesos de legitimación artística, y un  
mercado secundario, integrado principalmente por subastas, coleccionistas e  
intermediarios especializados, donde las obras adquieren nuevas dinámicas de  
valorización económica y simbólica (Robertson, 2016; Lind y Velthuis, 2012).  
Sobre esta estructura tradicional se han incorporado progresivamente plataformas  
digitales, ferias internacionales e instituciones culturales, que desempeñan  
funciones diferenciadas en la circulación, promoción e internacionalización de  
las obras artísticas.  
A través de algoritmos, métricas de interacción y estrategias de  
posicionamiento, estas infraestructuras tecnológicas condicionan el acceso al  
mercado global y redefinen las formas de circulación cultural. La expansión de  
plataformas de comercialización y exhibición artística en línea ha favorecido  
la aparición de nuevos modelos de intermediación. Plataformas como Artsy  
y Saatchi Art han ampliado las posibilidades de visibilidad internacional para  
artistas emergentes, facilitando procesos de circulación transnacional y acceso a  
nuevos públicos digitales.  
No obstante, estas oportunidades no se distribuyen de manera homogénea  
entrelosdistintosactoresdelmercadoartístico.Lacapacidaddealcanzarvisibilidad  
internacional continúa condicionada por factores como el acceso desigual a  
recursos tecnológicos, la dependencia de los algoritmos de recomendación, la  
concentración de la atención en un número reducido de plataformas y la elevada  
volatilidad de algunos mercados digitales, especialmente en el ámbito de los NFT  
(Van Dijck et al., 2018; Poell et al., 2021; Chalmers et al., 2022). En consecuencia,  
aunque la digitalización ha ampliado las posibilidades de internacionalizaciónpara  
numerosos artistas, no ha eliminado las asimetrías estructurales que caracterizan  
al mercado internacional del arte.  
Casos recientes de artistas vinculados al mercado digital contemporáneo  
evidencian cómo las redes en línea y los marketplaces culturales permiten  
construir reputación internacional fuera de los circuitos tradicionales de galerías  
y ferias. La difusión internacional de artistas digitales como Beeple y Pak ilustra  
cómo las plataformas NFT y las redes sociales han redefinido los mecanismos  
contemporáneos de visibilidad, comercialización y legitimación artística (Valeonti  
et al., 2021; Wilson et al., 2022).  
Artistas emergentes pueden acceder a audiencias internacionales mediante  
estrategias digitales orientadas a públicos diversos, fortaleciendo procesos  
de autopromoción y construcción de identidad artística. La expansión de las  
plataformas digitales también ha favorecido la aparición de nuevas formas  
de celebridad en línea e intermediación cultural, donde influencers, opinion  
leaders y creadores digitales desempeñan un papel cada vez más relevante en la  
configuración de comunidades culturales, procesos de visibilidad y dinámicas de  
legitimación dentro de audiencias globales fragmentadas (Tilton, 2025).  
Al mismo tiempo, estas dinámicas generan nuevas formas de competencia y  
desigualdad, ya que el acceso a recursostecnológicosy capacidadescomunicativas  
continúa siendo desigual entre contextos geográficos y económicos (Van Dijck  
et al., 2018; Cunningham y Craig, 2021). Desde la perspectiva de la sociedad  
red desarrollada por Castells (1996) y retomada posteriormente por Van Dijck et  
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Internacionalización del arte y redes económicas globales: dinámicas de mercado, regulación y cooperación transnacional  
al. (2018), las plataformas digitales reconfiguran los procesos contemporáneos  
de circulación cultural. Asimismo, Poell et al. (2021) resultan especialmente  
relevantes para interpretar la configuración de redes globales de información y  
comunicación que redefinen la circulación cultural contemporánea.  
Estudios recientes sobre plataformas digitales y mercados NFT también  
evidencian cómo las tecnologías blockchain y los sistemas de intermediación en  
línea están modificando las dinámicas de acceso y valorización dentro del mercado  
artístico internacional (Ante, 2022; Wilson et al., 2022). Desde la perspectiva de  
la sociedad red, la producción y circulación cultural se integran en flujos globales  
de información y comunicación que trascienden las fronteras tradicionales. En  
consecuencia, la internacionalización artística contemporánea se desarrolla en  
un entorno caracterizado por la conectividad permanente, la aceleración de los  
intercambios y la creciente dependencia de infraestructuras digitales.  
Asimismo, el crecimiento del mercado del arte digital y de los NFT ha  
ampliado las posibilidades de circulación internacional de obras y artistas  
anteriormente excluidos de los circuitos tradicionales (Ante, 2022). El desarrollo  
de plataformas como SuperRare y Foundation evidencia cómo las tecnologías  
blockchain han transformado las dinámicas de comercialización y autenticación  
de obras digitales dentro del mercado artístico global, impulsando nuevas lógicas  
de emprendimiento creativo y generación de riqueza (Chalmers et al., 2022).  
Estudios recientes también subrayan que la expansión de estas plataformas  
digitales ha favorecido procesos de financiarización y concentración dentro de  
la economía cultural contemporánea, reforzando nuevas formas de dependencia  
tecnológica y económica en los mercados creativos globales (Chalmers et al.,  
2022). El arte digital contemporáneo incorpora tecnologías digitales tanto en  
los procesos creativos como en las formas de exhibición y circulación cultural,  
mientras que el criptoarte se vincula directamente con tecnologías blockchain y  
mecanismos de certificación digital.  
En este contexto, la valorización económica de las obras digitales adapta  
criterios tradicionales de monetización y propiedad intelectual a nuevos entornos  
digitales caracterizados por una amplia accesibilidad en línea y una menor  
exclusividad material respecto al arte tradicional (Moro-Visconti, 2022). Aunque  
estas transformaciones han abierto nuevas oportunidades de acceso al mercado  
global, también han acelerado dinámicas de desigualdad y concentración de  
capital que a menudo favorecen el entorno urbano-céntrico en detrimento de los  
territorios periféricos (Crociata et al., 2025).  
Desde esta perspectiva, la digitalización no debe entenderse únicamente  
como una innovación técnica, sino como un proceso estructural de la transición  
postindustrial que redefine las relaciones entre arte, economía y globalización  
(Crociata et al., 2025). En este sentido, diversos estudios sostienen que las  
plataformas digitales se han consolidado como actores centrales dentro de  
las industrias culturales contemporáneas, transformando los mecanismos de  
producción, intermediación y circulación de contenidos culturales en entornos  
globales digitalizados (Magaudda y Solaroli, 2020).  
Las plataformas digitales se configuran así como espacios estratégicos donde  
convergen dinámicas económicas, tecnológicas y simbólicas que condicionan las  
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formas contemporáneas de internacionalización artística. Más allá de su función  
tecnológica, las plataformas digitales deben entenderse como infraestructuras de  
gobernanza que reorganizan las formas de intermediación, visibilidad y acceso  
a los mercados internacionales. En consecuencia, la digitalización no representa  
únicamente una innovación técnica, sino una transformación estructural de los  
mecanismos contemporáneos de internacionalización artística.  
Regulación y cooperación transnacional  
La internacionalización del arte contemporáneo se desarrolla dentro de un  
marco regulatorio complejo, caracterizado por la interacción entre normativas  
nacionales, mecanismos de cooperación internacional y estructuras de gobernanza  
cultural (Oakley y O’Connor, 2015; Benhamou, 2022). En este contexto, la  
circulación transnacional de obras artísticas no depende exclusivamente de  
dinámicasdemercado,sinotambiéndesistemasregulatoriosorientadosagestionar  
derechos culturales, propiedad intelectual, movilidad de bienes culturales y  
plataformas digitales.  
Uno de los principales elementos regulatorios está vinculado a los derechos  
de autor y a la protección de la propiedad intelectual. La expansión de plataformas  
digitales y mercados NFT ha incrementado el debate sobre licencias digitales,  
autenticidad y propiedad de activos culturales en entornos virtuales (Wilson et  
al., 2022; Towse & Navarrete Hernández, 2020). En este contexto, organismos  
internacionales como la Organización Mundial de la Propiedad Intelectual  
(OMPI, por sus siglas en español; WIPO, por sus siglas en inglés) han promovido  
mecanismos orientados a fortalecer la protección jurídica de contenidos culturales  
en plataformas digitales y entornos transfronterizos.  
Asimismo, la Convención de la UNESCO de 2005 sobre la protección y  
promoción de la diversidad de las expresiones culturales constituye uno de los  
principales marcos internacionales para comprender la relación entre circulación  
cultural, cooperación internacional y sostenibilidad de las industrias creativas  
(UNESCO, 2005; De Beukelaer, 2015).  
Este instrumento ha reforzado el papel de las políticas culturales en la  
promoción de diversidad cultural y movilidad artística dentro del sistema  
internacional, consolidando la cooperación cultural como una dimensión  
estratégica de la gobernanza global contemporánea (Flew, 2013; Anheier y Isar,  
2008). La expansión de entornos digitales y plataformas globales ha incrementado  
la necesidad de desarrollar mecanismos capaces de proteger las obras artísticas  
frente a procesos de reproducción, distribución y comercialización no autorizada.  
En este sentido, las transformaciones tecnológicas han generado nuevos desafíos  
regulatorios relacionados con el arte digital, los NFT y las formas contemporáneas  
de circulación en línea.  
En el ámbito del arte digital resulta igualmente necesario distinguir entre la  
propiedad del token digital y la titularidad de los derechos patrimoniales de autor  
sobre la obra. La adquisición de un NFT certifica la autenticidad y la titularidad  
del token registrado en la cadena de bloques, pero no implica, por sí misma, la  
transferencia de los derechos de explotación de la obra, salvo que estos sean  
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Internacionalización del arte y redes económicas globales: dinámicas de mercado, regulación y cooperación transnacional  
expresamente cedidos mediante licencia o contrato (Guadamuz, 2021; Wilson  
et al., 2022). Esta distinción adquiere especial relevancia en los procesos de  
intercambio transnacional de obras digitales donde la coexistencia de diferentes  
jurisdicciones plantea desafíos adicionales en materia de reconocimiento de  
derechos, licencias de uso y protección jurídica de las obras digitales.  
Asimismo, la cooperación cultural internacional desempeña un papel  
estratégico en los procesos de internacionalización artística. Diversos estudios  
recientes subrayan que la gobernanza cultural global depende crecientemente  
de redes institucionales orientadas a promover movilidad artística, intercambio  
cultural y circulación transnacional de bienes simbólicos (Gill et al., 2019;  
Hesmondhalgh, 2026).  
En el ámbito jurídico internacional, instrumentos como el Convenio de Berna  
para la Protección de las Obras Literarias y Artísticas y el Acuerdo sobre los  
Aspectos de los Derechos de Propiedad Intelectual relacionados con el Comercio  
(ADPIC/TRIPS) han contribuido a consolidar mecanismos transnacionales de  
protección de derechos de autor y circulación internacional de bienes culturales  
(OMPI, 1996; Towse y Hernández, 2020). Asimismo, el Tratado de la OMPI  
sobre Derecho de Autor (OMPI Copyright Treaty) ha reforzado la regulación  
de contenidos culturales en entornos digitales, particularmente en relación con  
plataformas en línea y circulación transfronteriza de obras artísticas (Flew, 2013;  
Wilson et al., 2022).  
Desde la perspectiva de la internacionalización artística, estos instrumentos  
jurídicos plantean desafíos y ofrecen mecanismos de protección diferenciados.  
Los derechos de autor protegen la creación intelectual y los derechos patrimoniales  
del artista frente a usos no autorizados; el Convenio de Berna garantiza el  
reconocimiento internacional de dichas protecciones entre los Estados parte; el  
Acuerdo sobre los ADPIC/TRIPS armoniza estándares mínimos de tutela dentro  
del comercio internacional; mientras que el Tratado de la OMPI sobre Derecho  
de Autor (OMPI Copyright Treaty) adapta estos principios al entorno digital,  
reforzando la protección de las obras difundidas mediante plataformas en línea y  
otros sistemas de circulación transfronteriza (OMPI, 1996; Towse y Hernández,  
2020; Flew, 2013).  
En conjunto, estos marcos regulatorios buscan reducir la inseguridad jurídica  
derivada de la circulación internacional de bienes culturales y favorecer un  
entorno más estable para la internacionalización del arte contemporáneo. Estos  
instrumentos evidencian la creciente interdependencia entre economía, regulación  
y cultura en el contexto de la globalización contemporánea, consolidando la  
gobernanza cultural internacional como un elemento central en los procesos  
de internacionalización artística (Anheier y Isar, 2008; Benhamou, 2022).  
Organismos internacionales, programas de intercambio cultural y acuerdos de  
cooperación contribuyen a fortalecer redes institucionales orientadas a promover  
la movilidad de artistas, la difusión de obras y la consolidación de mercados  
culturales transnacionales.  
Desde la perspectiva de la Economía Política Internacional, las  
contribuciones de Gilpin (2001) y Strange (1994) permiten interpretar la relación  
entre poder, riqueza y cultura como un elemento central en la configuración del  
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(Ecuador). ISSN 2631-2743. DOI: https:/10.37135/kai.03.17.06  
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Gianmario Strappati  
orden global contemporáneo. Esta perspectiva resulta particularmente relevante  
para comprender cómo las asimetrías económicas y tecnológicas condicionan la  
circulación internacional del arte y el funcionamiento de los mercados culturales  
digitales (Hesmondhalgh, 2026; Gill et al., 2019).Aplicado al ámbito artístico, este  
enfoque evidencia cómo los mercados culturales se encuentran profundamente  
condicionados por asimetrías estructurales entre Estados, instituciones y actores  
privados.  
En consecuencia, la regulación cultural no puede entenderse únicamente  
como un mecanismo jurídico, sino también como un instrumento de gobernanza  
capaz de influir en la distribución de oportunidades dentro del sistema artístico  
global. Las políticas culturales, los programas de promoción internacional y  
las estrategias de cooperación funcionan simultáneamente como herramientas  
simbólicas y económicas orientadas a fortalecer la competitividad y la visibilidad  
internacional (Menger, 2014; Comunian y England, 2020).  
La creciente interdependencia entre tecnología, regulación y economía  
culturalevidencialanecesidaddedesarrollarmarcosdegobernanzamásadaptables  
a las transformaciones contemporáneas del mercado artístico global. De este  
modo, la cooperación transnacional emerge como un elemento fundamental para  
garantizar tanto la sostenibilidad económica del sector cultural como la protección  
de la diversidad artística y cultural.  
En consecuencia, la regulación y la cooperación internacional no constituyen  
elementos externos al mercado artístico, sino componentes que condicionan  
su funcionamiento y contribuyen a configurar las oportunidades de difusión  
internacional de las obras y de los actores culturales. Esta interacción confirma que  
la internacionalización artística responde a una lógica de gobernanza multinivel  
más que a una dinámica exclusivamente económica.  
Redes globales y estrategias de internacionalización artística  
Lainternacionalizaciónartísticacontemporáneasedesarrollaatravésderedes  
globales caracterizadas por la interacción entre artistas, instituciones culturales,  
galerías, plataformas digitales y actores económicos (Lind & Velthuis, 2012;  
Cunningham & Craig, 2021). Estas redes configuran estructuras transnacionales  
que facilitan la circulación de obras y la construcción de visibilidad internacional,  
integrando dinámicas culturales, tecnológicas y económicas.  
En este contexto, el marketing cultural adquiere una función estratégica en  
los procesos de posicionamiento internacional (Colbert, 2015; Kotler y Scheff,  
1997). Las estrategias de comunicación y difusión permiten conectar las obras  
artísticas con públicos diversos, fortaleciendo procesos de legitimación simbólica  
y ampliando las posibilidades de acceso a mercados globales.  
La reputación institucional y el capital simbólico funcionan así como activos  
fundamentales dentro de la economía cultural contemporánea, especialmente en  
mercados artísticos caracterizados por dinámicas de legitimación y valorización  
simbólica (Lind y Velthuis, 2012; Khaire, 2017). En el contexto digital  
contemporáneo, este capital simbólico adquiere además una dimensión digital,  
construida mediante algoritmos, visibilidad en plataformas, interacción en redes  
sociales y mecanismos de circulación en línea que condicionan el posicionamiento  
internacional de artistas e instituciones culturales.  
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Internacionalización del arte y redes económicas globales: dinámicas de mercado, regulación y cooperación transnacional  
Asimismo, la internacionalización artística se relaciona con dinámicas de  
diplomacia cultural y soft power (Nye, 2004; Anheier y Isar, 2008). Los Estados  
y las instituciones culturales recurren a la circulación internacional del arte como  
instrumento de proyección simbólica y posicionamiento internacional, integrando  
las políticas culturales dentro de estrategias más amplias de cooperación y  
representación global.  
No obstante, estas dinámicas también reflejan desigualdades estructurales  
presentes en el sistema internacional, especialmente en relación con la distribución  
desigual de recursos económicos, tecnológicos y simbólicos entre regiones y  
actoresculturales(Harvey,2005;Sassen,2007).Losactoresculturalesconmayores  
recursos económicos, tecnológicos e institucionales poseen ventajas significativas  
en términos de visibilidad y acceso a los mercados globales. En consecuencia,  
la internacionalización artística contemporánea reproduce parcialmente las  
asimetrías existentes en la economía global (Scott, 2017; Hesmondhalgh, 2026).  
En este escenario, las redes transnacionales permiten comprender cómo la  
circulación artística depende simultáneamente de factores creativos, capacidades  
organizativas y estructuras económicas. Desde la perspectiva de la sociedad red  
desarrollada por Castells (1996), la internacionalización cultural contemporánea  
se articula mediante flujos globales de información, comunicación e intercambio  
simbólico que conectan actores e instituciones a escala transnacional (Held y  
McGrew, 2007; Crane, 2014).  
La internacionalización del arte no responde exclusivamente a criterios  
estéticos, sino a procesos complejos de interacción entre innovación cultural,  
estrategias de mercado y dinámicas político-internacionales. En este sentido,  
las redes transnacionales no solo facilitan la circulación de bienes culturales,  
sino que configuran los mecanismos mediante los cuales artistas, instituciones  
y mercados construyen reconocimiento, legitimidad y proyección internacional.  
Desde esta perspectiva, la internacionalización artística debe entenderse como  
un proceso relacional en el que recursos económicos, infraestructuras digitales,  
capital simbólico y mecanismos de gobernanza cultural operan de manera  
interdependiente.  
Discusión  
El análisis desarrollado permite reinterpretar las dinámicas de la economía  
cultural y de la internacionalización artística a partir de una perspectiva  
interdisciplinaria que integra economía, sociología y relaciones internacionales.  
En este sentido, la circulación global del arte contemporáneo aparece vinculada  
tanto a dinámicas simbólicas como a estructuras económicas y regulatorias que  
condicionan las formas de acceso al mercado internacional.  
Las teorías del comercio internacional proporcionan herramientas útiles  
para comprender estas transformaciones. El principio de ventaja comparativa  
formulado por Ricardo (1817), junto con las contribuciones posteriores de  
Krugman (1979), Melitz (2003), Towse y Hernández (2020) y Benhamou (2022),  
permite interpretar la creciente diferenciación entre actores culturales y la  
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formación de ventajas competitivas dentro de los mercados artísticos globales.  
En este contexto, la internacionalización artística se configura como un proceso  
en el que convergen especialización, innovación y competencia.  
Sin embargo, el análisis evidencia que el producto artístico no puede  
reducirse a una mercancía convencional. Como sostienen Towse y Hernández  
(2020), los bienes culturales poseen simultáneamente valor económico y valor  
cultural, incorporando dimensiones identitarias, simbólicas y sociales. Esta  
doble naturaleza explica por qué la lógica de mercado resulta insuficiente para  
comprender plenamente la circulación internacional del arte.  
En esta línea, las aportaciones de Khaire (2017) permiten ampliar la  
comprensión de las motivaciones presentes en el ámbito cultural. La producción  
artística no responde únicamente a incentivos económicos, sino también a factores  
vinculados con creatividad, reconocimiento y legitimación simbólica. Esta  
perspectiva refuerza la necesidad de interpretar la internacionalización artística  
como un fenómeno multidimensional.  
Asimismo, la digitalización y la expansión de plataformas globales han  
redefinido las formas de intermediación cultural. Las contribuciones de Poell  
et al. (2021) y los estudios recientes sobre plataformas digitales muestran que  
la sociedad red ha transformado profundamente las dinámicas de producción,  
difusión y consumo cultural. En consecuencia, la internacionalización artística  
contemporánea depende cada vez más de infraestructuras tecnológicas capaces  
de conectar actores y públicos a escala global.  
Desde la perspectiva de las relaciones internacionales, el análisis desarrollado  
evidenciaquelacirculaciónartísticaseinsertaendinámicasdepoderycooperación  
transnacional. Las políticas culturales, las estrategias de diplomacia cultural y los  
mecanismos regulatorios influyen directamente en la configuración del mercado  
artístico global, condicionando las oportunidades de acceso y posicionamiento  
internacional.  
En términos teóricos, el presente estudio contribuye a la literatura al  
proponer una lectura integrada de la internacionalización artística, superando las  
aproximaciones sectoriales y promoviendo un enfoque interdisciplinario capaz  
de articular economía cultural, gobernanza y relaciones internacionales. Esta  
perspectiva permite comprender de manera más amplia las transformaciones  
contemporáneas del mercado artístico global y sus implicaciones económicas,  
culturales y políticas (Banks y O’Connor, 2021; Benhamou, 2022).  
Conclusiones  
La internacionalización del arte contemporáneo constituye un fenómeno  
estructural en el que convergen dinámicas económicas, procesos simbólicos,  
transformaciones tecnológicas y formas de cooperación transnacional. El análisis  
desarrollado permite comprender que la circulación global de las obras artísticas  
depende tanto de mecanismos de mercado como de estructuras institucionales y  
regulatorias que condicionan las posibilidades de acceso, legitimación y difusión  
internacional.  
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Internacionalización del arte y redes económicas globales: dinámicas de mercado, regulación y cooperación transnacional  
En este contexto, la economía cultural emerge como un marco interpretativo  
fundamental para analizar la relación entre creatividad, valor simbólico y  
valorización económica. La producción artística no puede entenderse de manera  
aislada respecto a los sistemas económicos y tecnológicos contemporáneos, ya que  
su circulación internacional se encuentra profundamente vinculada a plataformas  
digitales, redes globales y estrategias de posicionamiento internacional.  
Asimismo, el estudio evidencia que la digitalización ha transformado  
las formas de intermediación cultural, ampliando las posibilidades de  
internacionalización para artistas e instituciones, pero también generando nuevas  
desigualdades relacionadas con el acceso a recursos tecnológicos y capacidades  
organizativas. Así, las plataformas digitales se configuran como actores centrales  
dentro del mercado artístico global, influyendo en la visibilidad, reputación y  
valorización de las obras.  
Desde la perspectiva de las relaciones internacionales, la cooperación  
cultural y los mecanismos regulatorios desempeñan un papel estratégico en la  
configuración de los mercados culturales transnacionales. Las políticas culturales,  
los programas de intercambio y las estrategias de diplomacia cultural contribuyen  
a fortalecer redes globales orientadas a la difusión artística y al posicionamiento  
internacional de actores e instituciones culturales.  
Ferias internacionales como Art Basel y ARCOmadrid representan  
ejemplos relevantes de articulación entre mercado, cooperación cultural e  
internacionalización artística, consolidándose como espacios estratégicos para  
la circulación global de obras y artistas. Según McAndrew (2024), el mercado  
global del arte ha experimentado una creciente expansión de ventas digitales y  
plataformas en línea vinculadas a procesos de internacionalización cultural.  
Asimismo, la creciente presencia internacional de artistas digitales y  
creadores vinculados al mercado NFT refleja la expansión de nuevos modelos  
de legitimación cultural y comercial en entornos digitales transnacionales. La  
venta de la obra digital Everydays: The First 5000 Days de Beeple en 2021  
constituyó un punto de inflexión para la consolidación internacional del mercado  
NFT, evidenciando la creciente convergencia entre arte, plataformas digitales y  
economía global (Dowling, 2022; Wilson et al., 2022).  
El presente trabajo contribuye a la literatura proponiendo una lectura  
interdisciplinaria de la internacionalización artística, integrando aportes de la  
economía cultural, la sociología y las relaciones internacionales. Esta perspectiva  
permite superar la separación entre dimensión económica y dimensión cultural,  
evidenciando su interdependencia dentro del sistema global contemporáneo.  
No obstante, el estudio presenta algunas limitaciones derivadas de su  
carácter teórico y reflexivo. Futuras investigaciones podrían profundizar en  
estudios comparativos, análisis regionales y evaluaciones empíricas sobre el  
impacto de las plataformas digitales, la inteligencia artificial y las nuevas formas  
de intermediación cultural en los procesos de circulación internacional del  
arte. En respuesta a la pregunta de investigación, el análisis demuestra que la  
internacionalización del arte contemporáneo no puede explicarse desde una única  
dimensión analítica. Por el contrario, constituye un proceso multidimensional  
en el que interactúan de manera interdependiente las dinámicas de mercado, la  
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Gianmario Strappati  
digitalización, los marcos regulatorios y las redes de cooperación transnacional.  
Esta interacción confirma la necesidad de adoptar un enfoque integrado para  
comprender las transformaciones actuales del mercado internacional del arte.  
En síntesis, la internacionalización artística contemporánea debe entenderse  
como un proceso complejo y multidimensional en el que convergen creatividad,  
estructuras económicas y dinámicas político-internacionales, redefiniendo  
continuamente las formas de producción y circulación cultural en la economía  
global. Más que un simple proceso de expansión de mercados culturales,  
la circulación internacional del arte configura un ecosistema transnacional  
de gobernanza cultural basado en formas policéntricas de gobernanza y en  
nuevas modalidades de capital simbólico digital, elementos que transforman  
simultáneamente la producción, legitimación y difusión global de las obras  
artísticas.  
Declaración de contribución de autoría CRediT  
Gianmario Strappati: Conceptualización, investigación, metodología, redacción: borrador  
original – preparación, creación y/o presentación del trabajo publicado, específicamente la redacción  
del borrador inicial, redacción (revisión y edición).  
Agradecimientos  
El autor desea agradecer al Comité Científico del Congreso Internacional GLOBEC 2026 por su  
apoyo institucional y académico en la realización y difusión de este artículo.  
Declaración de conflictos de interés  
Los autores declaran no tener ningún conflicto de intereses.  
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